actueel | archief | aangekondigd
Archief
Betonrot
For your eyes only
Tussen hond en wolf / Entre chien et loup
Project "BeCeen Platform"
Rodenbach Fonds Awards
Foto's van Brusselse Ouderen
Zin in Zien
't beweegt, ça bouge
Kijk, De Markten!
Julien Coulommier: een halve eeuw creatieve fotografie
Traptentoonstelling: "The Stone Road"
Clinamen
Luikse Biënnale de la Gravure
360° (landschap in beweging)
Traptentoonstelling: Chiro Expo
Door de lens over de grens
Ware liefde
Traptentoonstelling: "Waardig werk wereldwijd"
Traptentoonstelling : In de naam van ...
Dialoog/Dialogue
Zomer van de fotografie
Tentoonstelling x5
Roots en Rimes
Lumen
Home
Cf. (natuur, nature)
Eilanden
20 jaar Galerie
De Ziener
Methode
Factura
Koers
A Room of one’s own – Een kamer voor jezelf"
Mongolia
Dirk Boulanger, Greet Billet,
Jo De Smedt en Lander Loeckx in Luik
Poisonous!
10 x groot/grand/gross
Grens / Frontière
Vanitas
Betonrot Expo
De vzw Betonrot is een groep jonge kunstenaars die zoekt naar alternatieve tentoonstellingsvormen.
Zo maakten ze het mailart project Bonjour Facteur en werd voor het project Père Noel de veilingssite eBay als medium gebruikt.
De kern van de groep bestaat uit Lander Loeckx, Jo De Smedt en Ludwig De Wolf.
De Markten nodigde Betonrot uit om een project te realiseren in De Markten. Deze tentoonstelling zal plaatsvinden van 5 juni tot en met 11 juli. De groep nodigde voor dit project Marie-Thérèse De Clercq en Stefaan Vermuyten uit als gasten.
In de aanloop van de tentoonstelling in De Markten zal iedere maand één van de deelnemende kunstenaars een katern verzorgen in De Vijfhoek.
Katern De Vijfhoek februari 2010
Katern De Vijfhoek maart 2010
Katern De Vijfhoek april 2010
Katern De Vijfhoek mei 2010
Katern De Vijfhoek juni 2010
5 juni tot en met 11 juli 2010 van 12 tot 18 u.
overzicht |
 |
For your eyes only
Viviane Klagsbrun, Zonder titel, olie op doek
Kirsten Lampert, olie op doek
Een tentoonstelling met werk van internationaal bekende schilders, wiens werk weinig of niet getoond werd in België
Kunstenaars: Kati Heck, Mary Heilmann, Andrea Lehman, Marilyn Minter, Alona Harpaz, Dorothy Iannone, Tina Gillen, Pia Dehne, Esther Stocker, Cindy Wright, Ellen de Meutter, Annick Lizein, Viviane Klagsbrun, Kirsten Lampert en Maureen Gallace.
Curator: Hans Theys
23 april tot en met 25 mei 2010 van 12 tot 18 u.
Over Hans Theys:
Hans Theys is auteur en vormgever van een twintigtal monografieën en honderden essays en interviews over het werk van hedendaagse kunstenaars. Zijn bekendste boeken zijn de grote oeuvrecatalogus Panamarenko (gepubliceerd door Isy Brachot, Brussel, 1992), Luc Deleu en TOP Office. La ville inadaptée (Ecocarte, Toulouse, 2001), Michel François. Carnet d'expositions (Ursula Blickle Stiftung, Kraichtal en Kunstverein Münster, 2002), Ann Veronica Janssens. The Gliding Gaze (Middelheim Museum, Antwerpen, 2003), Ann Veronica Janssens, An den Frühling (DuMont Literatur und Kunst Verlag, Köln, 2007), Flower Power. Kunst in België na 2015 (Tornado Editions, Brussel, 2008), Over Vorm (Croxhapox, Gent, 2009).
Hij is curator van tentoonstellingen: in 2010 de tentoonstelling Flesgeesten in Project Space 1646 in Den Haag, For your Eyes Only in De Markten en The Collection Revisited in S.M.A.K. in Gent.
Hij is gastdocent aan het HISK (Gent).
Hans Theys over “For Your Eyes Only”:
“Het ‘concept’ van de tentoonstelling bestaat erin dat je schilderijen in het echt moet zien. Vaak kennen wij werken uitsluitend via het internet of een geïllustreerd weekblad. Oudere en rijkere mensen kunnen wel reizen, maar voor jonge mensen is dat vaak te duur. Toch is het belangrijk dat jonge kunstenaars het echte werk onder ogen krijgen. We hebben bijzondere schilderijen naar hier gebracht. Opdat de keuze niet gratuit zou zijn, heb ik twee kunstenaars, Viviane Klagsbrun en Kirsten Lampert, gevraagd welke werken zij graag in het echt wilden zien of naar België wilden zien komen. Viviane Klagsbrun is een oude vriendin. Ze maakt moedige schilderijen. Kirsten Lampert leerde ik kennen in 1996, toen ze samen met Viviane Klagsbrun de tentoonstelling ‘Casus Belli’ organiseerde.”
overzicht |
|
Tussen hond en wolf / Entre chien et loup
Tentoonstelling van Les Brasseurs (Luik)
De Markten heeft in de afgelopen jaren regelmatig samengewerkt met kunstenaars en organisaties uit het Luikse. Zo nemen regelmatig kunstenaars uit Luik en omgeving deel aan de tentoonstellingen georganiseerd door De Markten. De Markten heeft ook reeds vier keer een grafiektentoonstelling met Vlaamse kunstenaars kunnen organiseren in Luik in het kader van de tweejaarlijkse grafiekbiënnale daar. De Markten en Les Brasseurs, Luikse organisatie voor hedendaagse kunst, hadden al langer zin om samen te werken. Daar is de tentoonstelling "Tussen hond en wolf" het resultaat van.
Tussen hond en wolf: het onzekere uur, ambigu, mysterieus… Ontmoeting tussen dag en nacht, tussen het zichtbare en het onzichtbare, een mix van licht en donker, van rede en drift…
Twintig kunstenaars, waaronder beeldhouwers, videokunstenaars, schilders en fotografen onderzoeken dualiteit, tweeslachtigheid, het dierlijke van het zijn of de mysterieuze identiteit van verschijnsels, onzekere ruimtes, gestoorde/verstoorde individuen, valkuilen, halfschaduwen…
Exposition par les Brasseurs (Liège)
« Entre chien et loup », cette exposition populaire, belle et profonde sera le thème de l’exposition que les Brasseurs proposeront aux Markten à partir du 07.03.2010 jusqu’au 25.04.2010.
Tant sur le plan du fond que sur celui de la forme, elle offre, en effet, une multitude de déclinaisons plastiques, poétiques, symboliques, philosophiques voire politiques.
Heure incertaine, ambiguë, mystérieuse… Rencontre du jour et de la nuit, du visible et de l’invisible, mélange de clarté et d’obscurité, de raison et de pulsions…
A l’occasion d’une carte blanche donnée par De Markten aux Brasseurs (Liège), 20 plasticiens, peintres, vidéastes, photographes, explorent la dualité ou l’ambiguïté des choses, la part animale des êtres ou la face cachée des phénomènes, les lieux incertains, les personnages troubles, les chausse-trapes, les demi-teintes…
Concept: Dominique Mathieu en Emmanuel d'Autreppe
Kunstenaars te gast/Artists invités: Sylvie Canonne - Thomas Chable - Jean-Marc Chapa - Sarah Charlier - Alexandre Christiaens - Paul d’Haese - André Delalleau - Maribel Domenech - Benoît Félix - Pablo Garcia - Aurélie Haberey - Armand Lestard - Franck Lestard – Jean-Pierre Ransonnet - Kumi Oguro - Pol Pierart - Armand Quetsch - Charles-Henry Sommelette - Jérôme Mayer - Emilia Stefani-Law
Tentoonstelling van 7 maart tot en met 11 april 2010 van 12 tot 18u.
Exposition du 7 mars jusqu'au 11 avril 2010 de 12h jusqu’à 18h.
Info: www.brasseursannexe.be
overzicht |
|
Brussels Cooperation presenteert Project ‘BECEEN PLATFORM’
De voorbije maanden hebben 4 jonge ontwerpers de koppen bij elkaar gestoken en hebben samen de beginselen gelegd van BRUSSELS COOPERATION. Wat begon als vrijetijdsbesteding groeide uit tot een vzw met een ‘nagalm’. Het is van een bureau uitgegroeid tot een ‘platform’ dat verder gezet wordt onder de naam ‘Beceen Platform’.
CAN WE DESIGN ARCHITECTURE, ART, GRAPHICS LIKE HOW WE DESIGN SOFTWARE?
BC, Brussels Cooperation, wil onderzoeken hoe ontwerpen ‘open source’ kan worden. Volgens het open source principe is het niet 1 persoon die een af ontwerp levert, maar in feite een hele community waarin iedereen een bijdrage levert aan een constant veranderend proces van ontwerpen. Dit proces kan ten allen tijde door iedereen gevolgd worden. De evolutie van een open source-element gebeurt op een niet-hiërarchische manier, in een nooit eindigend proces, gesteund door een brede en actieve gemeenschap. Het sociale aspect van open source processen leidt direct tot een economisch aspect, zonder dat dit geldelijk hoeft te worden. Men geeft aan de gemeenschap, men neemt van de gemeenschap. Dit kan gezien worden als een economie van kennis, ervaring, ideeën of ontwerpen, maar het hoeft dus niet een economie van geld te betekenen. Bovendien kan iedereen aan een open souce ontwerp deelnemen zonder lid te zijn van deze of gene community. Je komt en je gaat wanneer je wil, je kan anoniem passeren.
OPEN SOURCE DESIGN
Het is vanzelfsprekend dat het ontstaan van open source communities het gezicht van de hedendaagse maatschappij verandert. BC ziet het als een uitdaging om het principe van open source producten en gemeenschappen uit de digitale sfeer te halen en in de realiteit te brengen, om haar kracht te gebruiken om de wereld rondom ons te ontwerpen.
BC wil de tools en infrastructuur opzetten voor een open source ontwerpgemeenschap.
PRESENTATIE / WEBSITE / PROMOTIE
Met ‘Beceen Platform’ wil BC nog meer gelijkgestemde zielen vinden om samenwerkingen mee aan te gaan, en nog meer ‘exposure’ behalen door jonge talentvolle ontwerpers te verenigen. In deze presentatie in De Markten worden een vijftiental jonge ontwerpers in het licht gezet.
Voor de presentatie wordt het concept van een platform letterlijk geïnterpreteerd en wordt dit tot een ruimtelijke ingreep getransformeerd. Een platform zal de bezoeker doorheen de verschillende werken van BeCeen gidsen. Ook in het café gebeurt er een ruimtelijke ingreep, op iets kleinere schaal.
Met de presentatie komt er ook een platformwebsite/blog. De website wordt opgebouwd met een netwerk tussen projecten en mensen. Bij beide soort pagina’s – die van de projecten en die van de profielen – is het uitermate belangrijk om het proces van het project enerzijds en de ervaringen van de persoon anderzijds te beschrijven. Dit omdat het proces en de ervaringen net zo leerrijk/mooi/inspirerend zijn als het uiteindelijke resultaat. Op die manier kan er tevens duidelijk gezien worden wie wat al gedaan heeft, zodanig dat er een efficiënte doorstroom van informatie omtrent een nieuw project is.
DEELNEMERS
QUINTEN Leon - Experimentele Film, ELIAS Muyldermans - Visualisatie van een installatie te Brussel, AMIRA Daoudi - Grafisch Brussel, LISE Degreef - Iconografische Schilderkunst, AILIEN Reyns - Experimentele Film, (VJ diels, BJARKE Olsen), KRISTIN Rogghe - Brusselse Video, DANNY Schoemans - Design / meubel, BREGT Hermans - Design / meubel, TIM Coesel - Design/meubel, OSWALD Morris, NICOLAS Coeckelberghs, LAURENS Bekemans) - Film / graffiti, KEN De Cooman, LAURENS Bekemans, NICOLAS Coeckelberghs) - voorstelling 'Open Structures', KEN De Cooman, WES Degreef, LAURENS Bekemans, NICOLAS Coeckelberghs) voorstelling 'Cnocspot', LISA De Boeck, MARILENE Coolens - De Nachtwacht, WES Degreef - Architectuur, Concept
Van 20 januari tot en met 31 januari 2010 - info: www.brusselscooperation.be/beceen
overzicht |
|
Tentoonstelling en uitreiking Rodenbach Fonds Awards aan Hilde Overbergh, Yasmine Willems en Ada Van Hoorebeke
De drie laureaten van de Rodenbach Fonds Awards (van links naar rechts): Yasmine Willems, Hilde Overbergh en Ada Van Hoorebeke
De Rodenbach Fonds Awards werden dit jaar georganiseerd in samenwerking met Kunst In Huis. Uit een aanbod van meer dan 1000 kunstwerken selecteerde de jury drie laureaten.
De eerste Award ( 8000 euro) gaat naar Hilde Overbergh, de tweede (3000 euro) naar Yasmine Willems en de derde (2000 euro) naar Ada Van Hoorebeke.
Een bijkomende beloning voor de bekroonde kunstenaars bestaat uit een grote tentoonstelling.
Op vrijdag 13 november zal Minister van Cultuur Joke Schauvliege de tentoonstelling openen en de Awards plechtig overhandigen aan de drie kunstenaars.
Jan Hoet, peter van de Rodenbach Fonds Awards, zal het geheel artistiek toelichten.
Tentoonstelling van 22 november tot en met 20 december 2009 - Organisatie: Rodenbach Fonds Awards i.s.m. Kunst in Huis, Info: www.kunstinhuis.be, 02 247 97 10
overzicht |
|
Foto's van Brusselse Ouderen
Fotograaf Virginie Schreyen fotografeerde Brusselse ouderen in hun woning en op straat, ouderen die winkelen, ouderen die fitness doen, ouderen bij de pedicure, met telkens oog voor de kenmerken van een grootstadse omgeving. Schitterende foto’s van een gedreven fotografe.
Van 7 tot 18 december 2009 in traphal 2 van De Markten, Organisatie en info: Kenniscentrum Woonzorg Brussel, 02 513 53 48, inge.van.osselt@woonzorgbrussel.be
overzicht |
|
Zin in Zien
LIONS CLUB BRUSSEL MUNT organiseert LIONART 2009 ZIN IN ZIEN, een evenement rond hedendaagse en etnische kunst met verkoop ter ondersteuning van de sociale projecten.
Vernissase: vrijdag 13 november 2009 in aanwezigheid van Jan HOET met om 20.30 u. Openbare Verkoop, zaterdag 14 november 2009 met wijndegustatie, zondag 15 november 2009 met aperitiefconcert - ism Galerij DE ZIENER (ASSE), Galerij VANDEVELDE (AALST), Galerij DEBUCK (GENT), Galerij INDIGO (DAMME) & Galerij LES PETITS PAPIERS (BRUSSEL)
overzicht |
|
't Beweegt - ça bouge
©Hedwig Brouckaert
Schilderkunst, grafiek, installaties, tekeningen en beeldhouwwerk van volgende kunstenaars: Wannes Lecompte, Paty Sonville, Annie Pelletier, Ermias Kifleyesus, Marie-France Bonmariage, Maria Blondeel, Benoît Félix en Hedwig Brouckaert.
Vernissage op vrijdag 2 oktober 2009, met artistieke interventie door dans- en bewegingsgroep Tounnu - Tentoonstelling van 3 oktober tot en met 8 november 2009
overzicht |
|
Kijk, De Markten!
De Markten is een ontmoetingsplaats in de stad. Maar wat weet u over De Markten zelf? Hoe anoniem is De Markten? Zit u ook soms op het terras en vraagt u zich dan af wat die mensen die binnen en buiten lopen daar zoal doen? Misschien bent u zelf één van de jaarlijkse 80.000 bezoekers. Maar wat brengt al die anderen daarheen?
Terwijl u het zich af vroeg, gingen 11 fotografen naar binnen. Gebeten om de geheimen van De Markten voor u te ontsluieren. Zij gingen op zoek naar het geheim van het ogenblik net voordat een acteur de eerste maal het podium betreedt. Het geheim van dat ogenblik waarop een zangeres vergeet dat er ook nog een publiek is, dat ze nog in De Markten is. Het geheim van die korte ontmoeting in de gang …
Elf fotografen namen de tijd om voor u de tijd helemaal tot stilstand te brengen. Voorbij uw persoonlijke sluitertijd, ontsluierden zij met hun ‘blinde machine’ de eenvoudige schoonheid van mensen, plaatsen en gebeurtenissen in De Markten.
Deze foto’s krijgen een jaar lang een plaats op verschillende plekken in het gebouw. Tijdens de openingsavond staan alle deuren open en ga je op verkenning. Daarna ontdek je de beelden “per toeval”.
Foto’s van: Jan Deltour, Lieselotte Van der Donckt, Barbara Boie, Johan Proot, Klaas Verster, Lies Vander Straeten, Miet Mullens, Toon Timbermont, Wouter Spitters, Jennifer Gainsbourgh en Bruno De Tollenaere. Het project werd begeleid door Kurt Deruyter.
Permanent te bekijken tot eind juni 2009 op de toegankelijke plekken
http://laplan.wordpress.com
overzicht |
|
Julien Coulommier: een halve eeuw creatieve fotografie
In samenwerking met Galerij De Ziener wordt in de tentoonstellingszalen van De Markten een ruim overzicht gebracht van het werk van Julien Coulommier, pionier van de hedendaagse Belgische fotografie. De volledige reeks (25) Statues de Bruxelles, zal eveneens getoond worden. Deze reeks kwam tot stand in samenwerking met Marcel Broodthaers.
De tentoonstelling loopt tot en met 11 juli 2009
overzicht |
|
"The Stone Road"
Traptentoonstelling
Het Kunstenfestivaldesarts en Laplan organiseren samen een
workshop gelinkt aan The Stone Road. (On Track. Off Track.
Memorising the Mid-World. Walking the Fifth-Space.), de tentoonstelling
van het Brusselse collectief Firefly. In de workshop
word je uitgedaagd om net als de kunstenaars een beeldverhaal
te creëren aan de hand van je indrukken van de Bergensesteenweg.
De eerste dag trek je gewapend met een fotoapparaat de
steenweg op. Je selecteert de beelden, vertelt het verhaal dat er
achter zit en gaat hierover in gesprek met de anderen. Tot slot
bezoek je samen met de andere deelnemers en Els Dietvorst de
tentoonstelling bij Argos. Een selectie van beelden uit de workshop
wordt tentoongesteld in de traphal van de Markten.
Traptentoonstelling van 20 mei tot 28 juni 2009
overzicht |
|
Clinamen
©Francis Schmetz
In de fysica van Epicurus verplaatsen de atomen zich evenwijdig door de leegte in een onophoudelijke en laminaire vloed.
Indien zulks altijd het geval was, zou er nooit iets gebeuren.
Om een gebeurtenis mogelijk te maken, poneert Lucretius de afwijking, de toeneiging, het clinamen.
Dan … is er ontmoeting mogelijk, verscheidenheid en vrijheid.
De toeneiging is op de eerste plaats een kleine differentiële hoek. Nadien kreeg de term, door het gebruik, de betekenis van genegenheid. Een soort clinamen van de ziel …
Een hoek: een afwijking met een contactpunt.
De punt als plaats van convergentie en samenkomst.
De afwijking: dat wat zich toont, wat zich ontplooit in het veelvuldige en in het verschil.
De afstand, het principe zelf van het gezichtsvermogen, scheidt de dingen van elkaar en maakt ze verschillend. Het oog verenigt ze.
Dan begint het spel van de analogieën en van de verbintenissen. Die geven een betekenis aan de figuren van het traject en aan de dingen die zich aan de kennis aanbieden.
Een voortdurende topografie die altijd opnieuw nieuwe kaarten uitvindt voor nieuwe plaatsen, evenals nieuwe wegen tussen de dingen en de personen.
Nieuwe plaatsen en/of nieuwe wegen tussen de dingen en de personen, daar gaat het in deze tentoonstelling om.
De kunstwerken kunnen gekenmerkt worden door hun innerlijkheid, ingetogenheid, sensibiliteit, sereniteit. Ze kunnen intimistisch zijn of introspectief. Ze zijn eenvoudig van beeld.
De kunstwerken tonen een caleidoscoop van beeldende media die op een persoonlijke en actuele wijze aangewend worden:
schilderkunstig bij Brigitte Closset, Luc Coeckelberghs en Dominique Rappez
tekenkundig bij Ante Timmermans, André Lambotte, Francis Schmetz, Lore Vanelslande
grafisch bij Eric Desmet en Luc Piron
videografisch bij Joel Audebert
sculpturaal bij Marianne Berenhaut en Leen Lybeer
objecten als dragers van klank bij Baudouin Oosterlynck.
De kunstwerken ontstaan binnen een abstracte mentale beeldende wereld en geven een visuele realiteit weer die concreet is, of een figuratie toont.
Het zijn open beelden die de kijker tot een mentale activiteit uitnodigen. Ze vragen tijd om met de beeldende informatie in contact te komen. Ze op te nemen, te assimileren. Om tot een persoonlijke betekenisgeving te komen.
Het zijn beelden die traag zijn en stil. De tentoonstelling ‘Clinamen’ vertegenwoordigt een mentaliteit die stelling inneemt tegenover onze dagdagelijkse maatschappelijke realiteit.
CLINAMEN
Joel Audebert - Marianne Berenhaut - Brigitte Closset - Luc Coeckelberghs - Eric De Smet - Andre Lambotte - Leen Lybeer - Baudouin Oosterlynck - Luc Piron - Dominique Rappez - Francis Schmetz – Ante Timmermans - Lore Vanelslande
Tentoonstelling: 23 april tot 31 mei 2009
overzicht |
|
Luikse Biënnale de la Gravure
©Lieven Paelinck
De Markten wordt voor de vierde keer uitgenodigd met een tentoonstelling deel te nemen aan de Biënnale de la Gravure in en rond Luik. Deze keer tonen we werk van Lieven Paelinck, Goedele Peeters en Annelies Thys in het bijzonder mooie Centre Wallon d’Art Contemporain La Châtaigneraie. Dit Waalse Centrum voor hedendaagse kunst van de Franse Gemeenschap werd in 1979 opgericht. Het is gevestigd in een kasteel dat dateert uit het begin van de 19e eeuw en ligt in een park met
eeuwenoude tamme-kastanjebomen.
Centre Wallon d’Art Contemporain La Châtaigneraie, Chaussée de Ramioul 19, 4400 Flemalle, 04 275 33 30, www.cwac.be
Tot 19 april 2009
overzicht |
|
360° (Landschap in beweging)
“Een lappendeken van velden. Een bos wolkenkrabbers. Een oneindig spiegelend wateroppervlak.
Architecturale orde en ruimte. Een menselijk accent in een verder ongerept landschap.
De natuurlijke schoonheid en poëtische kracht van een ongerept landschap of net de
kwetsbaarheid van dit landschap en de afnemende affiniteit ermee in een snel
verstedelijkende wereld - de ‘global village’ waarin ruimte een luxegoed is geworden
en de grens tussen het reële en het virtuele vervaagt. Landschappen kunnen natuurlijk ook fantasierijke dimensies bezitten en aanzetten tot ongelimiteerd dromen….
Landschap is in de kunst reeds eeuwenlang een belangrijk genre. In de hedendaagse
kunst zien we een hernieuwde belangstelling voor dit thema. Bestaande landschappen worden bevraagd, nieuwe worden gecreërd en oude heruitgevonden. 360° toont
veelzijdig werk van binnen- en buitenlandse kunstenaars: van het fijne tekenwerk van Ulrike Heydenreich over de digitale landschapsgolven van Anouk De Clercq tot de
imaginaire maanreis van Kahn en Selesnick. De oude landschapstraditie in de
schilderkunst wordt in de tentoonstelling binnengebracht door het werk van Emile
Van Doren. Wouter Bongaerts maakte er een hedendaagse panoramische interpretatie van. Uit de hedendaagse schilderkunst plukten we pareltjes van Koen Van Den Broek, Gauthier Hubert, Wilfried Genard en Karen Vermeren. De kunstenaars nemen telkens een andere positie in tegenover het landschap en leggen inhoudelijk eigen accenten.
De foto’s van Lucas Jodogne, Gordon Matta Clark en Paul M. Smith, en de video van
Thomas Laureyssens verschaffen ons een blik op de stedelijke ruimte en het inzicht in hoe mensen er zich in bewegen. Een meer persoonlijk en verhalend element vinden we in het werk van Christoph Fink en Orla Barry. De monumentale foto’s van Jan Kempenaers
en de fascinerende video van Eelco Brand tonen ons de energie van het natuurlijk landschap.
De videoclip van Röyksopp ten slotte springt at random van het ene naar het andere
landschap. Landschap in beweging….
De tentoonstelling 360° is een realisatie van RASA vzw, Kunsteducatie voor kinderen.
Voor deze tentoonstelling wordt een educatief programma aangeboden voor kinderen
van 9 tot 12 jaar. Via de beeldende kunst worden ze binnengeleid in de wereld van landschap en ruimte. 360° wil kinderen doen stilstaan bij verschillende dimensies van landschap en ruimte.
Begeleide bezoeken kunnen gereserveerd worden bij De Markten, vragen naar Stephanie Bawin. Groepsbezoeken zonder begeleiding zijn ook mogelijk. Ook hiervoor graag vooraf afspreken bij De Markten, Stephanie Bawin.
360° loopt van 17 tot en met 29 maart 2009 - Rasa, 03/776.86.88, www.rasa.be
overzicht |
|
Traptentoonstelling
Chiro Expo
In 2009 bestaat de Chiro 75 jaar. In het kader daarvan organiseert de Chiro een traptentoonstelling in De Markten. Chiro Expo vertelt het verhaal van vele generaties en vele verschillende groepen in de Chiro. Het Chirogevoel was ongetwijfeld anders voor de pioniers dan voor de huidige generatie en het verschilt ook van groep tot groep. Toch is er heel veel dat de Chiroleden aan elkaar bindt. De kern is het beleven van samen-jong-zijn. Het gaat over het groepsgevoel en samenwerking, over de waarden en de methodieken van de Chiro, over het Chirolokaal, samen op bivak gaan, rituelen en tradities, creativiteit en veel spel.
De tentoonstelling is opgebouwd uit modules. De geboorte en historische evolutie van de Chiro en zes andere thema’s worden geïllustreerd met foto’s, bewegende beelden, objecten, liederen, getuigenissen en publicaties. Het is een reis langs verhalen over spel en bivak, over alles wat te maken heeft met de typische Chirostijl en over leidingsengagement.
De tentoonstelling vindt plaats van 7 februari tot en met 1 maart 2009 in de trappenhal van De Markten. Organisatie en info: Geertje Cools, projectmedewerkster 0499 69 45 42, Geertje.Cools@chiro.be, www.chiro.be/expo
overzicht |
|
Door de lens over de grens / Images sans frontières
Een tentoonstelling van “Bewogen Fotografen”
© Herman Rohaert
Een boeiende fototentoonstelling waar het erom gaat de persoonlijke visie op de andere kant van de taalgrens in beeld te brengen, met respect voor de ander. Vlaanderen – Wallonië, een andere kijk…
De grens tussen Vlaanderen en Wallonië is vandaag opnieuw een heet hangijzer. Ze lijkt veel meer te symboliseren dan louter een taalgrens. Sommigen beweren dat ze symbool staat voor een scheidingslijn tussen twee volkeren, met elk hun eigen karaktertrekken. Wat is het dan dat Vlamingen zo verschillend maakt van Walen en vice versa? Op die vraag zijn uiteenlopende antwoorden mogelijk en net die willen de “bewogen fotografen” op een artistieke manier onder de aandacht brengen.
“Bewogen Fotografen” is een project om via sociaal geïnspireerde foto’s mensen te beroeren, te ontroeren, te inspireren en anders te informeren.
Tentoonstelling “Door de lens over de grens” van 10 tot en met 28 februari 2009.
overzicht |
|
Ware Liefde!
Tentoonstellingsproject n.a.v. 30 jaar Kunst in Huis
Ware Liefde is een tentoonstelling waarvan de kern wordt gevormd door werk van kunstenaars dat verwijst of te maken heeft met aspecten van de werking van Kunst in Huis en de essentie van kunstuitleen: Koen Broucke, Robert Clicque, Saar De Buysere, Peter De Cupere, Trees De Mits, Gery De Smet, Werner Mannaerts, Luc Gobyn, Peter Lagast, Danny Matthys, Inez Michiels, Franky Michielsen, Tinka Pittoors, Johan Van Gheluwe, Ria Verhaeghe, Liliane Vertessen.
Er wordt ook een prentenkabinet getoond met werk van Frank JMA Castelyns, Peter De Koninck, Nick Ervinck, Emiel Hoorne, Ingrid Ledent en Goedele Peeters en een top 10 van de best ontlenende kunstenaars bij Kunst in Huis.
Tentoonstelling Ware Liefde van vrijdag 14 november tot en met zondag 21 december 2008. Kunst In Huis 02 247 97 10, www.kunstinhuis.be
overzicht |
|
Traptentoonstelling
"Waardig Werk Wereldwijd"
"Waardig Werk Wereldwijd", is de huidige campagne van 11.11.11 in samenwerking met de vakbonden. De tentoonstelling "Waardig Werk Wereldwijd" geeft aan de hand van een aantal exemplarische voorBEELDEN een zicht op de werkomstandigheden wereldwijd en verduidelijkt de link met armoede. Centraal staat het citaat van Kofi Annan " Het beste middel tegen armoede is waardig werk". Er zijn beelden over werk en werkomstandigheden in de Dominicaanse Republiek, Thailand, Zuid-Afrika en Indonesië. Tenslotte worden de eisen van de campagne nogmaals verduidelijkt.
Tentoonstelling van 5 tot en met 30 november 2008 in traphal 2 van De Markten
|
|
Traptentoonstelling
“In de naam van …”
Zoektocht naar de verloren waarden door ‘Talent in beweging’ – een participatief project
Vanuit de belangstelling van een aantal bezoekers van De Buurtwinkel, wijkcentrum in de multiculturele Anneessenswijk, werd in de voorbije maanden gewerkt rond het thema ‘Religies’. Een dialoog werd aangegaan betreffende waarden en normen die hun oorsprong vinden in de verschillende culturen, aanwezig hier en elders in de wereld.
Frappant zijn niet zozeer de verschillen maar vooral de gelijkenissen, die we terugvinden in de universele waardepatronen. Deze zijn spijtig genoeg al te vaak overschaduwd of ervaren als voorbijgestreefd in onze huidige maatschappij, bezeten door macht en winstbejag.
Artiesten uit Anneessens en omstreken, geraakt door het thema, maken ons deelgenoot van hun eigen artistieke visie, vol passie en emotie tussen hemel en aarde.
Deze tentoonstelling wordt georganiseerd in het kader van de Internationale Dag van de strijd tegen de Armoede. Bezoek op 17 oktober ook onze stand op het Sint Katelijneplein samen met andere Verenigingen die strijden tegen armoede.
Hartelijk welkom!
De tentoonstelling vindt plaats in traphal 2 van De Markten van 10 tot en met 26 oktober 2008. Organisatie: De Buurtwinkel en De Markten. Informatie: Martine Weemaels, Projectverantwoordelijke ‘Talent in beweging’, De Buurtwinkel Anneessensplein, 13, 1000 Brussel, 02 512 69 85 of De Markten, 02 512 34 235
|
|
Dialoog/Dialogue
De tentoonstelling Dialoog/Dialogue wordt georganiseerd in een samenwerking tussen de artotheek Galerie de Prêt d'œuvres d’art en De Markten.
Vertrekkend van een artistiek vriendschappelijke dialoog tussen beide instellingen, wilde de GPOA graag ingaan op de uitnodiging van De Markten om samen een multidisciplinaire nationale en internationale ontmoeting te organiseren kaderend in de interculturele artistieke demarches van de GPOA. Tegelijk sluit de tentoonstelling aan bij de activiteiten van de dienst ter bevordering van de hedendaagse kunst en bij haar acties voor het toegankelijker maken ervan.
De aanwezigheid of afwezigheid van dialoog tekent de zin en de gebeurtenissen van ons dagelijks leven. Of de dialoog nu hartelijk, harmonieus, direct, tegenstrijdig, onstuimig is, ze vormt de identiteit en de persoonlijkheid van de mens en is onontbeerlijk voor zijn ontwikkeling.
Deelnemende kunstenaars: Roch Barbieux, Thérèse Chotteau, Liliane Cock, Pierre Debatty, Nathalie Doyen, Alexandra Duprez, Esteban, Delphine Gigoux-Martin, Rainer Gross, Nathalie Joiris, Mireille Liénard, Daniel Locus, Cécile Massart, Mireio, Chantal Talbot, Thierry Tillier, Vitshois Mwilambwe, Annelies Wouters en Alain Winance.
De tentoonstelling loopt van 2 oktober tot 2 november 2008 in de tentoonstellingszalen van De Markten.
|
|
Zomer van de Fotografie 2008: Eric Aupol en Lucas Jodogne
In het kader van de Zomer van de fotografie 2008 organiseert De Markten een tentoonstelling met werk van Eric Aupol en Lucas Jodogne.
Eric Aupol
De Franse fotograaf Eric Aupol (°1969) ontwikkelt sinds tien jaar zijn werk in reeksen. Al in de reeks Sans Titre (2000) verbond de artiest de tijdelijkheid van de ruimte met het geheugen van de fotografie. De reeksen Sans Titre (2001), Clairvaux (2002), Sarlat (2003) en Paris Les Halles (2004) gaan verder op deze poging de resonantie van de geschiedenis te vatten in ruimtes die getekend zijn door verval, afwezigheid en leegte.
In 2006 realiseert Eric Aupol “Paysages de verre” in een containerpark. Deze reeks speelt met schaal- en vermeerderingseffecten, en vat een ersatz-landschap waarin natuurlijkheid en kunstmatigheid zich twijfelend prijsgeven.
De recente portrettenreeksen situeren zich in het verlengde van de architectuurreeksen. Deze portretten van clandestiene vluchtelingen (Shadows, 2006) of van mensen aan de rand van de samenleving (Presqu’ile 2007) worden in tegenlicht gerealiseerd vanuit een precaire fotografische opstelling. De gezichten evolueren van abstractie naar geleidelijke herkenning, naargelang de toeschouwer dichter bij het beeld komt. Aupol wil dit portrettenwerk verder zetten door in het beeld elementen te integreren van de plek waar de foto gerealiseerd werd (huiskamer, centrum dringende opvang, hotel…). Een abstracte en frontale ruimte, even precair als de fotografische opstelling die zichtbaar is in het beeld, onderzoekt een mogelijke link tussen persoon en maatschappelijke ruimte en bepaalt op die manier een nieuwe werkrichting.
m.m.v. Galerij Marijke Schreurs
Lucas Jodogne
Fractions of Place/Time
Beelden van land, water en hemel kunnen metaforen worden voor onze emotionele en geestelijke staat. Maar het landschap kan ook macht, in termen van landeigendom en materiële rijkdom, vertegenwoordigen.
Het is deze dualiteit en vaak ambigue representatie van het metafysische en het materiële in het landschap dat ik wens te tonen.
Fractions of place/time gaat over het waarnemen van de sociale en industriële transformaties in het landschap. De gecreëerde vistas kristalliseren al deze activiteiten in een stil beeld dat op zijn best allegorisch aandoet. Alles moet evenwichtig in beeld gebracht worden; gewikt en gewogen, incluis het veranderlijke door menselijke activiteit, om deze staat te bekomen. In deze afbeeldingen wordt alles ontdaan van zijn “nu” en wordt een leesbaar verleden dat vertelt.
Twee elementen:
Tijd: net als de historische stad is het landschap een collectief cultuurgoed opgebouwd doorheen de tijd. Net zoals de stad absorbeert het landschap geschiedenis en wordt het drager van een collectief geheugen. Het heeft tijd. Het vormt een relatief stabiel draagvlak waarop gebeurtenissen, mensen, wegen, huizen, economieën, voorbijtrekken en hun sporen nalaten.
Plaats: deze reeks afbeeldingen Fractions of place/time doorkruist het landschap van de knooppunten, plekken waar men niet geneigd is halt te houden en te observeren.
Van 13 juni tot en met 11 juli 2008 in De Markten.
|
|
Tentoonstelling x5
Naar aanleiding van de Zinneke Parade toont De Markten 5 tentoonstellingen.
Die 5 tentoonstellingen hebben van ver of dichtbij, meer of minder, rechtstreeks of onrechtstreeks te maken met de Parade.
Bedoeling is dat u meteen zin krijgt om de Zinneke Parade zelf mee te maken.
“ Eih bennek eih blâvek”
Graficus en schilder Hugoké, artiste graphiste de son état, een stielman van de sierlijke lijn, maître dessinateur met scherpe pen, met zacht potlood, in pastel en in aquarel, vangt de Brusselaar van vandaag in zijn schetsen. Hij doorkruist de stad en nodigt mensen uit om voor hem te poseren, zich te laten portretteren, zich van hun schoonste kant te laten zien. Het resultaat: een Brusselse portrettengalerij met als titel “En eih bennek eih blâvek”, het motto van de Koning van Syldavië in de Scepter van Ottokar, een ode aan Hergé en ook een statement: Bruxelles terre d’acceuil, of nog: j’y suis, j’y reste.
Tentoonstelling van 15 portretten van Brusselaars door Hugoké.
Met de steun van Bert Anciaux, Vlaams minister van Cultuur, Jeugd, Sport en Brusselse Aangelegenheden
“Beyond the frame”
Brussel wordt gekenmerkt door de aanwezigheid van de vele expats. De laagopgeleiden noemen we allochtonen, hoogopgeleide (meestal witte) buitenlanders noemen we expats. Allochtonen komen meestal op de televisie als er iets fout gaat, expats krijgen we zelden of nooit te zien. “Beyond the Frame” wil een groep burgerjournalisten samenstellen en trainen, zodat ze op regelmatige basis reportages over Brussel maken. Dit project wil burgerschap en engagement promoten, maakt de aanwezigheid van expats zichtbaar en stimuleert de dialoog tussen de "zinnekes" en de expats.
The frame, het kader, is een socio-politiek en cultureel gecreëerde grens die de mening van de mensen bepaalt. Tijdens “Beyond the frame” zien de deelnemers en het publiek Brussel door de ogen van geëngageerde burgers en sociale organisaties. Ze krijgen een frisse kijk op Brussel die de traditionele interpretatie overstijgt.
Eerst werd een diverse media-ploeg samengesteld, bestaande uit een 15-tal expats en Brusselaars. GetBasic gaf de deelnemers een intensieve camera- en interviewtraining en initiatie in ‘civic journalism'. Dan kwam het echte werk: 3 reportages maken over de Zinnodes van de Zinneke Parade. De reportages zullen worden uitgezonden tijdens het Vrij Podium op TV Brussel en worden op de site van de Zinneke Parade en Indymedia.be
geplaatst. Het zijn deze reportages die getoond worden in De Markten.
”Beyond the frame” is een project van GetBasic: http://www.getbasic.be/ Indymedia.be: http://www.indymedia.be/ TV Brussel: http://www.tvbrussel.be/ en De Zinneke Parade: http://zinneke.org/2008/ gesteund door de Koning Boudewijn Stichting.
Fototentoonstelling
Gedurende 4 maanden draaiden een 8-tal amateurfotografen mee in de reportageploeg van indymedia.be. Tijdens een cyclus van een 10-tal workshops in digitale beeldverwerking en reportagetechnieken werden ze er op uitgestuurd om de evolutie van de verschillende projecten en ateliers van de Zinnekeparade in beeld te brengen. Ze gingen op zoek
naar de verhalen achter de parade. Ze vragen zich af hoe de parade tot
stand komt, wie er waarom aan deelneemt, ...
Op de tentoonstelling wordt een selectie getoond van de honderden foto's die de ploeg tot nu toe maakte. Daarnaast worden er in de tentoonstelling foto's verwerkt van de vast Zinneke-fotografen. Foto's worden afgedrukt op papier en textiel. Er wordt ook gebruik gemaakt van
computerinstallaties om de veelzijdigheid van de parade in beeld te brengen.
De workshops werden geleid door Han Soete die ook samen met de indymedia.be ploeg instaat voor de selectie en inkleding van de tentoonstelling.
“De Molen”
Dit project werd gerealiseerd met de medewerking van de studenten van de Koninklijke Academie van Schone Kunsten van Brussel. Deze studenten reflecteerden over water als beeldend en esthetisch materiaal. Ze maakten een structuur met water in vaste, vloeibare of gasvormige toestand. De installatie werkt niet op zichzelf, ze moet door mensen aangedreven worden.
Een installatie van Maria Jose Afonso, Ainokein Anen, Roch Barbieux, Catherine Bouckenaere, Vincenzo Brandi, Jose Luis Macas, Elise Meriau, Marina Pinheiro, Anna Maija Rissanen, Gabriel Tapia, Sébastien Wouters, Zpavlona Zyny en Alejandro Ardila (aartistieke coördinatie).
Kunstatelier Den Teirling doet een gooi naar Zinneke.
De bezoekers van Den Teirling, dagactiviteitencentrum, stellen hun werk tentoon.
Deze overzichtstentoonstelling geeft een blik op het resultaat van het creatieve proces van de deelnemers tijdens de artistieke ateliers: keramiek, schilder- en tekenkunst. Hun kunst kenmerkt zich door een geheel eigen, hoogst individuele aanpak of visie. Hier is het de menselijke verbeeldingskracht in al haar variëteiten die telt, van naïef en speels tot obsessief en rauw.
Den Teirling, Maesstraat 89, 1050 Brussel. Telefoon 02 514 33 01 den.teirling@skynet.be
De tentoonstelling loopt van 9 tot en met 31 mei 2008 in De Markten.
overzicht |
|
Roots & Rimes
De Roots
De opmerkelijke tentoonstelling "Roots met Taboe" van fotograaf JanKé over de verborgen geaardheid van allochtonen en asielzoekers in ons land zet allochtone holebi's en asielzoekers in de picture. De gefotografeerden bepaalden zelf hoeveel ze blootgaven.
Tot en met vrijdag 6 juni 2008.
Organisatie en info Merhaba vzw & Regenbooghuis: www.rainbowhouse.be, www.blgp.be, www.merhaba.be
De Rimes
Het literaire event "Liefde, breng ons dichter" sluit aan op de openingsreceptie en brengt een mix van liefdesgedichten, passionele verhalen en zwoele live muziek. Het winnende gedicht van de gelijknamige wedstrijd, georganiseerd in samenwerking met KifKif en CDF, wordt bekendgemaakt en de dichter wordt in de bloemetjes gezet.
Een gebeuren in de intimistische sfeer van een Oriëntaals salon met als dubbele rode draad doorheen de hele avond: "Onmogelijke liefde - Onvoorwaardelijke liefde".
Verse muntthee wordt U aangeboden door het huis.
Dinsdag 13 mei 2008 om 20.30 uur.
Organisatie en info Merhaba vzw & Regenbooghuis: www.rainbowhouse.be, www.blgp.be, www.merhaba.be
|
|
LUMEN
Lat.: lumen – luminis:
1. licht/ 2. licht, kaars, lantaarn, fakkel, lamp / 3. daglicht, dag / 4.licht der ogen, blikken, venster / 5. helderheid / 6. glorie / 7. reddig / 8. licht (in een schilderij)
Kort omschreven is dit een project dat vorm krijgt in meerdere tentoonstellingen en dat werken ‘over, door of met het licht’ wil tonen. Laat het duidelijk zijn dat hier werk wordt bedoeld waarbij het niet alleen gaat om het belichten – uitlichten of projecteren van het werk, maar waarin de functie van het invallende licht een vormelijke en/of inhoudelijke vervollediging van het werk teweeg brengt. Verder is het werk vrij te bestaan in en uit zijn eigen inhoudelijkheden en conceptualia.
Deze tentoonstelling wil geen werk samenbrengen op basis van een gemeenschappelijk thema of inhoud, noch op grond van eenduidige vormelijkheid of stilistische eenheid.
Het is de bedoeling om als uitgangspunt te nemen:
De wijze waarop (de gekozen) kunstenaars met licht omgaan als wezenlijk en onlosmakelijk bestanddeel van het werk, zowel inhoudelijk als vormelijk, in zijn evolutieproces, ontstaan of eindresultaat, waardoor het werkstuk tenslotte beleefbaar en aanschouwbaar wordt.
Deelnemende kunstenaars: Yves Beaumont, Iris Bouwmeester, Esther Brugginck, Jeanine Cohen, Koen De Vriendt, Pablo Garcia-Rubio, Katie Lagast, Marit Rombouts, Yves Velter, Dominq V.D. wall., Kris Van Dessel, Peter Van Gheluwe
De tentoonstelling loopt van 20 maart tot en met 20 april 2008 in De Markten.
|
|
Home
In de tentoonstelling Home wordt op associatieve wijze het beeldgeheugen en het mentale geheugen van ouderen afgetast. In Home staat de innerlijke wereld van vier ouderen (90, 94, 74 en 84 jaar oud) centraal. Beeldend kunstenaar Marc De Blieck creëert voor het project "Home" een poëtisch sferisch beeld en een context die aanzet tot reflexie.
Organisatie: Initia en De Markten
De Markten, van 18 januari tot 17 februari 2008.
|
|
Cf. (natuur, nature)
In deze tentoonstelling is “natuur” de opvallend aanwezige factor. Bij de ene kunstenaar zit dat element in het materiaalgebruik, bij de andere is het zichtbaar in de getoonde werken.
Kikie Crêvecoeur (Brussel) toont onder meer “Bribes et echappées”, een wandeling in het bos in 36 linogravures.
|
|
Emile Desmedt (Tournai) verwerkt vormen uit de natuur tot beeldhouwwerken in brons, staal en keramiek. |
 |
Vanuit het kleinste detail, de miniemste dauwdruppel, schetst Lucia Radochonska (Liège) in haar foto’s kiemen van verhalen. |
 |
In het werk van David Delesalle (Allemans, Frankrijk) zijn doodgewone dagelijkse groenten het onderwerp van grote houtsneden. |
 |
Petrus De Man (Brussel) toont een reeks van zeven bomen. |
 |
De beelden van Klaar Cornelis (Gent) zijn als uit steen geworden natuur. |
 |
Jean-Louis Vanesch (Liège) toont in zijn zwart-wit foto’s een diepgaande en dagelijkse band met de natuur. |
 |
Florence Fréson (Liège) ziet de steen als een privilege voor experiment, voor onderzoek van het zien, van het voelen, van het horen, van het proeven. |
 |
Saskia Weyts (Brussel) schildert in een erg persoonlijk kleurenpalet de energie die de natuur haar toont |
 |
Yvonne Knevels (Antwerpen) tenslotte vlecht twijgen tot een installatie speciaal geconcipieerd voor de zalen van De Markten. |
 |
De tentoonstelling loopt van 16 november tot en met 23 december 2007.
|
|
Eilanden
Guy Leclercq, Marrakech, 2006, olie op doek
In het huidige mediageweld dat ook de wereld van de beeldende kunst beheerst, bevindt de zuivere schilderkunst zich ook op een eiland. Met zuivere schilderkunst wordt bedoeld een kunst die zich concentreert op de basisgegevens van de beeldende taal en die een wereld wil scheppen op basis van lijnen, vlekken, toetsen, strepen, kleurlagen op het platte vlak van het blad of het doek. Een kunst die kiest voor stilte, contemplatie, beschouwing en plastische emotie. Een kunst die de ogen van de kijkers en vooral van de jongeren wil openen voor het aandachtig lezen van de beeldende taal.
Het werk van de zes gekozen kunstenaars is
niet onder te brengen in de begrenzing van een
tijdsgebonden richting. Het is zelfstandig en
eigenzinnig binnen de evolutie van de hedendaagse
kunst.
De kunst van Leroy, Van Severen, Dierickx, Leclercq,
Claus en Jooris steunt op de continuïteit
van een traditie maar is geenszins reactionair.
Hun positie in het huidige kunstcircuit is vergelijkbaar
met de onafhankelijke plaats die kunstenaars
als Morandi, Bonnard of dichter bij ons Jean
Brusselmans innamen in de kunst van hun tijd.
In geen geval vormen Leroy, Van Severen, Claus,
Dierickx, Leclercq en Jooris een groep.
Hun kunst vertoont evenveel verwantschappen
als verschillen.
Er is de sterke verftoets in de compacte schilderwijze
van Eugène Leroy.
Er is de tactiele en in de diepte van de verfhuid
deemsterende penseelvoering van Karel Dierickx.
Lijnrecht tegenover deze twee kunstenaars bevindt
zich de kunst van Dan Van Severen en Luc Claus.
Ze streven naar ontdaanheid en onthechting.
In hun hang naar het absolute krijgt hun beeldtaal
een immateriële intensiteit.
De schilderijen van Guy Leclercq zijn tonale
composities van sterk in elkaar sluitende vlakken.
Hun dense factuur verraadt een tactiele sensibiliteit.
Tom Jooris tenslotte vertegenwoordigt de jonge
schilderkunst. In elk nieuw doek dompelt hij
de werkelijkheid van de voorstelling onder in
de werkelijkheid van een zo autonoom mogelijk
schilderen.
De tentoonstelling loopt van 21
september tot en met 28 oktober 2007. www.deziener.be
|
|
20 jaar Galerie De Ziener
werk
van Marcel Cardon
In 1986 startte in de Stationstraat in
Asse Galerie De Ziener. Bedoeling was een Vlaamse
galerie te zijn met een open geest.
De naam “De Ziener” verwijst allicht
naar de no-nonsense filosofie van zijn bezieler
Jan Desmedt: een eenvoudige naam, recht voor
de raap. Kunst heeft in belangrijke mate met
“zien” te maken dus lag “de
Ziener” als naam voor een galerie niet
veraf.
De eerste tentoonstelling in 1986 was een groepstentoonstelling
met 4 kunstenaars: Karel De Meester, Patrick
Merckaert, Hugo Puttaert en Paul Reniere.
Na die eerste tentoonstelling is er een onafgebroken
stroom van solo- en groepstentoonstellingen
op gang gekomen, ongeveer een 100-tal
in totaal en is De Ziener uitgegroeid tot een
vaste waarde in de Vlaamse galeriewereld. Voor
een aantal kunstenaars is de galerie sinds jaar
en dag een vaste stek geworden maar aanvullend
werden ook aan jongere kunstenaars kansen gegeven.
In de loop der jaren is de Ziener ook actief
geweest buiten de galeriemuren waarbij met tientallen
kunstenaars, ook buitenlanders, werd samengewerkt.
Er zijn de edities van Stof tot Asse waarvan
de 7de er nu aankomt, er was de samenwerking
en uitwisseling met de Zwarte Panter,de RamGalerie
in Rotterdam, Annemie Dubron. Er is het contact
met Catherine Hemery uit Frankrijk wat geleid
heeft tot een prachtige tentoonstelling in de
Abbatiale St.-Ouen in Rouen, er waren 6 deelnames
aan Lineart en er is ook vaak samengewerkt met
culturele centra.
De galerie beperkt zich niet tot beeldende kunst,
er waren ook muziekprojecten met onder andere
Champ d’action en Serge Verstockt en poëzieprojecten
met onder andere Roger De Neef, Koen Stassijns
en Ivo Van Strijtem.
Tentoonstelling 20 jaar De Ziener, met werk
van Hedwig Brouckaert, Raphaël Buedts,
Marcel Cardon, Julien Coulommier, Werner Cuvelier
Karel De Meester, Jo De Smedt, Ignace De Vos,
Patrick Lebret,
Jean-Georges Massart, Patrick Merckaert, Werner
Mannaers, LMG Ploem,
Stefaan Vermuyten, Maurice Wyckaert.
Vernissage
op 31 mei, 19u,
met inleiding door professor Willem Elias.
Tentoonstelling van 1 juni tot en met 11
juli 2007
www.deziener.be
|
|
Methode
Methode is een project waarin filosofie, poëzie, muziek en beeldende kunst
spiegelend elkaar versterken. Het presenteert de bibliofiele editie van
het filosofisch poëem Methode van Dr. Sylvain De Bleeckere, de muzikale
compositie Methode van Wouter Vandenabeele, het beeldend werk Methode
van Jan De Wachter en de CD Methode.
Op zaterdag 3 februari vanaf 19u: muziekuitvoering Methode (Wouter
Vandenabeele, viool, Lode Vercampt, cello, Sylvain De Bleeckere, stem).
Gevolgd om 20u30 met de opening van de tentoonstelling met de performance
van Jan De Wachter.
Op zondag 4 februari 2007 is er om 15u de lezing: Levenskunst als
Methode door dr. Sylvain De Bleeckere en om 16u Creatie in situ
door Jan De Wachter.
Maandag 5 februari om 19u30: muziekuitvoering Methode (Wouter Vandenabeele,
viool, Lode Vercampt, cello, Sylvain De Bleeckere, stem).
De tentoonstelling blijft toegankelijk tot en met zondag 11 februari 2007,
telkens van 12 tot 18u.
Organisatie en info: De Markten, www.demarkten.be , demarkten@demarkten.be
, Men(S)tis vzw www.mentsis.be
|
|
|
Factura
|
een tentoonstelling |
|
Schilderkunst duikt steeds weer op. Onder de noemer factura toont deze
tentoonstelling een selectie hedendaagse schilders.
"Faktura" is een begrip dat voor het eerst werd geïntroduceerd ten tijde
van de Russische avant-garde als tegenhanger van het klassieke factuur-idee.
Waar factuur het heeft over de schriftuur van de individuele kunstenaar,
overstijgt factura die louter individuele toets. Factura gaat over de
keuze van het materiaal en de manier waarop dat materiaal behandeld wordt
om een specifieke verfhuid te tonen. Factura legt de procedure van een
schilderkundige act bloot en kent zo inhoud toe aan de oppervlaktebehandeling
van een schilderij.
Hoewel de term ondertussen bijna een eeuw oud is, lijkt factura vandaag
de dag nog steeds een interessant begrip om het kijken naar schilderkunst
te begeleiden. Aan de hand van het werk van 8 schilders gaat deze tentoonstelling
op zoek naar een hedendaagse invulling van het factura-begrip en naar
het schilderkunstige gebaar als een manier van denken, factura als een
manier van kijken naar schilderkunst vanuit de verfhuid van het schilderij
zelf.
Factura is een initiatief van FW:Painting,
een kunstenaarsproject met schilderkunst als ruime basis.
FW:painting plant projecten op locatie met een variabel aantal deelnemers
zonder vaste curator.
Gelegenheidscurator van deze editie in Brussel is Fik van Gestel, geassisteerd
door Bart Geerts.
Vernissage op donderdag 7 december om 19u30
Tentoonstelling van 8 december 2006 tot 14 januari 2007
W:Painting:
www.fw-painting.com , info@fw-painting.com
|
|
|
|
|
Koers/Course
Van 9 juni tot 11 juli loopt in De Markten de tentoonstelling "Koers":
een tentoonstelling over koersen, wielrennen en al wat daarbij hoort en
dat in een periode dat er volop gekoerst en gefietst wordt.
De Markten brengt voor deze tentoonstelling zeventien kunstenaars van
heel divers pluimage samen, met werk dat rechtstreeks of onrechtstreeks
verwijst naar fietsen of koers. Bij sommigen is de fiets of de wielrenner
heel prominent aanwezig in het werk dat ze tonen, bij anderen valt er
dan weer niet meteen een fiets of wielrenner te bekennen maar is de koers
toch voelbaar dicht in de buurt.
De deelnemende kunstenaars zijn: Michel Barzin, Marcel Louis Baugniet,
Alain Breyer, Pierre Courtois,
Bert De Keyser, Walter De Rijcke, Jan Dierck, Michel Janssens, Jacky
Lecouturier, Jean-Pierre Paeleman, Ruvanti, Jean-Claude Salemi, Pierre
Staquet, Stroff, Pat Van Hemelrijck, Jan Verheyden, Angélique Van Wesemael
en Beeldenstorm o.l.v. Nik Honinckx. Ze tonen schilderkunst, keramiek,
grafiek, foto's, beeldhouwwerk en installaties.
Vernissage: donderdag 8 juni, 19u.
Tentoonstelling: 9 juni tot en met 11 juli 2005
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
A Room of one’s own – Een kamer voor jezelf
not being located where you’re supposed to be
|
|
|
_3.jpg)
_3.jpg)
Het multidisciplinaire project A Room of One's Own - not being located
where you're supposed to be toont werk van kunstenaressen uit Brussel
en Berlijn. Aanknopend bij het essay van Virginia Woolf van 1929, A Room
of One’s Own, plaatst het project de artistieke creatie van vrouwen op
de voorgrond en vraagt naar de betekenis van een kamer voor zichzelf voor
kunstenaressen in de XXIste eeuw. Welke dynamiek bestaat er tussen de
werkplaats en de realiteit waarin zij leven? Kunstwerk en reflectie over
onze maatschappij ontmoeten elkaar. Er werd gekozen voor artistiek werk
waarin het onderzoek naar de taal van het medium constituerend is voor
het kunstwerk, of het nu gaat om video- en filminstallatie, schilderkunst,
object-, tekst- en kinetische installatie, muziek- en filmprogramma. Kunst
kan een andere manier van zien, horen, spreken introduceren.
De ondertitel not being located where you’re supposed to be wijst op die
subversieve en verruimende dimensie van het kunstwerk die deel uitmaakt
van haar sociale en politieke functie. Discussies en debatten zullen nader
ingaan op verleden, heden en toekomst van de complexe relatie tussen realiteit,
kunst en gender. Het project wil standpunten distilleren. Het beeld van
het “glazen plafond” - de onzichtbare barrière die vrouwen verhindert
tot hogere posities door te stromen - slaat de brug terug naar Virginia
Woolf en haar briljante, nog altijd actuele analyse van de min of meer
subtiele mechanismen die bestaande maatschappelijke structuren en conventies
in stand houden.
Deelnemende kunstenaars: Annik Leroy (B) video-installatie, Kerstin Drechsel (D) schilderkunst, Christine Gregor (B) schilderkunst, Anne Quirynen (D) video-installatie, Tine Van Aerschot (B) beeld-en tekstinstallatie, Doris Kuwert (D) kinetische installatie, Julie Morel (B) filminstallatie, Els van Riel (B) filminstallatie, Nanna Lüth (D) installatie.
van 9 maart tot 16 april 2005 in De Markten
Een interactieve rondleiding, waarin zowel de kennis van de gids
als de indrukken van het publiek hun plaats hebben, belicht doorheen de
tentoonstelling diverse thema’s: feministische visies en hedendaagse kunst,
de vragen en reacties die deze al meer dan 30 jaar oproepen, evenals de
bedoeling van de werken, de samenhang tussen Brussel en Berlijn, en nog
heel wat meer.
Iedere woensdag en zaterdag om 16u30.
Toegang: 5 euro (inkom tentoonstelling inbegrepen).
Op aanvraag ook voor groepen (N, F, E, D).
Info en reserveren: info@room.org, 0477 820 729
Muziekfestival:
Q-O2, Brusselse werkplaats voor hedendaagse muziek en verwante kunsten,
presenteert een driedaags muziekfestival met de thematiek van het project
als rode draad: Wat betekent voor elk van ons de ruimte/omgeving waarin
we leven en bewegen? Hun muziek tast de grenzen af van akoestische en
elektronische klanken, compositie en improvisatie, en onderzoekt de expliciete
rol van de ruimte in hun werken en in hun werk, waarbij elk een totaal
eigen invalshoek hanteert.
Uitvoersters: Julia Eckhardt (B), Sabine Ercklentz (D), Andrea Neumann
(D), Chiyoko Szlavnics (D), Els van Riel (B), Jennifer Walshe (D), Esther
Venrooy (B), Stevie Wishart (B).
Op 23, 24 en 25 maart,
telkens om 20u30 in de Witte Zolder van De Markten.
Info en reservaties: 02 245 48 24, info@q-o2.be
Films
Het Filmmuseum presenteert 17 voorstellingen in verband met Een kamer
voor zichzelf – not being located where you’re supposed to be, met films
van cineastes uit Brussel en Berlijn. Hun werken stellen reflecties voor
over de artistieke praktijk en over de samenhang daarvan met de leefwereld,
reflecties over de wereld en het in-beeld-brengen van deze wereld, evenals
een zoektocht naar nieuwe beelden en toekomstmodellen.
Jutta Brückner stelt in Europese première Hitler Cantata voor.
Ulrike Ottinger presenteert haar films Bildnis einer Trinkerin en Dorian
Gray.
De Brusselse filmmaaksters zijn eveneens aanwezig voor een uitwisseling
met het publiek: Annik Leroy, Vers la Mer – Loredana Bianconi, Do you
remember Revolution?, Bénédicte Liénard, Une Part du Ciel – e.a.
Filmmuseum, Baron Hortastraat 9, 1000 Brussel
Van 9 tot 30 maart
Info en reserveren: www.filmarchief.be, 02 507 83 70
Colloquium:
Vrouwen/Kunst/Maatschappij
Een uitwisseling van diverse standpunten over de huidige situatie van
kunstenaressen, de expertise van degenen die hun werk in het licht stellen,
evenals de toekomstperspectieven, in Brussel, Berlijn en elders.
Deelneemsters: Filosofe Françoise Collin (B), schrijfster Irène Kaufer
(B), Cineaste Jutta Brückner (D), kunstenares Nanna Lüth (D), Marijke
Seresia van Gynaika (B), het Frauenmuseum Bonn (D), Goldrausch (D), Laurence
Rassel van Digitales en Cuisine Interne Keuken (B), City of Women (D+SI).
Moderatrice: Nadine Plateau (B).
Simultaanvertaling N/F/E voorzien.
Goethe Institut, Belliardstraat 58, 1040 Brussel
Zaterdag 11 maart, van 10.00 tot 17.30 u.
Info en reservatie: www.goethe.de/bruessel, 02 230 39 70
Hommage aan Virginia Woolf
Als hommage aan Virginia Woolf en haar scherpzinnige en ludieke zoektocht
naar “Shakespeare’s zuster” nodigen we u uit om tijdens een integrale
publieke lezing van haar essay A Room of One´s Own een fragment voor te
lezen.
Ter beschikking staan versies in het Engels, in het Frans en het Nederlands.
De dag word afgesloten met de vertoning van The Hours (Stephen Daldry),
een film geïnspireerd door Virginia Woolf.
Petit Théâtre Mercelis, Mercelisstraat 13, 1050 Brussel
Zondag 12 maart, lezing om 14.00 u, film om 20.00 u
Info en reserveren: info@aroom.org, 0477 820 729
|
|
|
Mongolia (Tjalling Halbertsma)
De erfenis van de twintigste eeuw bestaat voor Mongolië uit een verloren
ideologie en herwonnen vrijheden. De symbolen van de revolutie zijn daarbij
grotendeels blijven staan, maar dat lijkt alleen de buitenwereld op te
vallen. Het land zelf hecht maar weinig waarde en betekenis aan de revolutionaire
iconenwereld van weleer, en van een afrekening of beeldenstorm is al helemaal
geen sprake.
Nieuw Mongolië toont in de eerste plaats een land dat op de resten van
zeventig jaar socialisme een nieuw bestaan tracht op te bouwen.
Jan Locus heeft die erfenis, reconstructie en vernieuwing van
stad en steppe in volle vaart weten te grijpen.
Zijn foto's tonen de brokstukken van de twintigste eeuw en de kansen die
Mongolië voor zich ziet. De arbeiders en stedelingen, de gevangenen en
straatkinderen, maar ook de nomaden en hun winnende paarden geven betekenis
aan het verleden aan de vooravond van een nieuw Mongolië.
 |
 |
|
 |
Mongolia' is een tijdsdocument |
|
 |
 |
De tentoonstelling loopt van vrijdag 4 november tot en met zondag
18 december 2004
|
|
|
Dirk Boulanger, Greet Billet, Jo De Smedt en Lander Loeckx in Luik
Tot 15 mei loopt in Luik de vijfde editie van de "Biënnale internationale de gravure" in het Musée d'Art Moderne et d'Art contemporain. Rond deze Biënnale wordt een uitgebreid "Fête de la gravure" georganiseerd: zo'n 35 tentoonstellingen in en om Luik.
Voor de tweede keer reeds werd aan De Markten gevraagd een tentoonstelling
samen te stellen met werk van een aantal Vlaamse kunstenaars.
Dirk Boulanger, Greet Billet, Jo De Smedt en Lander Loeckx tonen hun werk
van 13 tot 29 april, op werkdagen van 14 tot 18u
in de Académie des Beaux-Arts,
21 rue des Anglais in 4000 Liège.
|
overzicht |
|
Poisonous!
|
De geschiedenis van de kleur fascineert me: Indisch geel, Pruisisch blauw,
Spaans rood - vanwaar komen ze oorspronkelijk (uit gesteenten, dieren,
planten) en hoe worden ze nu gemaakt? De chemie van de pigmenten intrigeert
me: hebben ze een scheikundige formule die aantoont dat ze giftig zijn
(loodantimonaat, koperacetoarseniet, natriumcobaltnitriet) of niet? Vandaar
dat ik als titel voor de tentoonstelling 'Poisonous!' heb gekozen: intrigerend
en tegelijkertijd uitnodigend.
Ik droomde er al lang van een expositie rond kleur samen te stellen. En
in de grote, schitterende ruimtes van 'De Markten' komt die droom nu uit.
Het thema kleur is uiteraard al vele malen het uitgangspunt geweest van
tentoonstellingen met werken van internationaal bekende artiesten. In
deze tentoonstelling kan ik mij dan ook tenvolle uitleven.
Het overgrote deel van de kunstwerken zijn schilderijen, omdat dit een
discipline van de hedendaagse kunst is die in de galerie het meest aan
bod komt: de monochrome schilderkunst van Bruno Decré toont verzadigde
schilderijen die het licht opslorpen en de kleur 'een materie' laten zijn.
Hernandez en Fernandez gebruiken de monochromie in installaties
specifiek voor de ruimte gemaakt of om via de verschillende alfabetten
(morse, braille en telegrafisch) 'kleur uit te drukken'.
De abstracte schilderkunst verwijzend naar de alledaagse dingen door de
consument gebruikt in zijn interieur bij Stefan Annerel, refererend
naar de hedendaagse muziek bij Bart Vandevijvere of landschap suggererend
bij Mikko Paakkola.
In het werk van Félix Hannaert vinden we de zoektocht naar de inwerking
van verschillende kleuren op mekaar. Bij hem en ook bij Michel Leonardi
is er het zoeken naar de integratie van kleur in architecturale context.
Naast schilderkunst komen de andere disciplines van de hedendaagse kunst
aan bod: fotografie van Lieven Nollet die nu bezig is met een project
rond de Belgische gevangenissen. Ook beeldhouwkunst ontbreekt niet. Martin
Bourdanove maakt sculpturen die spelen met de grens tussen design
en kunst - wie maakt het kunstwerk: hij of wij? .
Dominiq V.D. wall gebruikt suiker, houtskool, chocolade voor zijn
sculpturen: zich in zichzelf terugtrekkende menselijke gestalten. Paul
Gees bouwt zijn beelden met staal als stabiliserend element, hout
als flexibel deel en de steen als gewicht. Peter Van Eyck is een
fervent collectioneur geworden van autolakken die hij gebruikt om zijn
creaties te kleuren.
De messages en installaties van Ignace Van Ingelgom remixen elementen
uit verschillende maatschappelijke contexten. Sabine Oosterlynck
neemt voor haar installaties en video's spanning, huid, mens, lichaam
en zintuigen als inspirerende elementen. Ria Verhaeghe laat het
water zelf zijn verhaal doen in de video "l' eau s'écrit".
Als orgelpunt van het geheel toont Jiri Szeppan in zijn cinema
'Besito' de dagboekfilmpjes die hij naar zijn nonkel in Duitsland stuurde.
Ondanks de titel Poisonous! zetten wij het licht op groen voor een tentoonstelling
rond het thema kleur.
Catharina De Vos
|
overzicht |
|
10 x groot/grand/gross
|
Vanaf 26 november loopt in De Markten de tentoonstelling
|
De jonge Brusselse Evelyne Aeyels maakt speelse composities van
tekeningen en schilderijen. Ze zoekt daarvoor telkens aparte dragers.
Aline Beaudoin uit Québeq toont houtsneden uit haar serie "embarquement".
Ze kiest voor hout omdat de materie heel aanwezig blijft in het werk.
In de reeks "La fenêtre" toont Dragana Bojic uit Servië houtsneden
waarin ze werkt met de doorzichtigheid en het spectrum van licht dat daarmee
samenhangt. Om tot het mooie kleurenresultaat te komen, waren per beeld
vijf tot zeven passages op de pers noodzakelijk.
De fascinatie voor de natuur is de constante in het grafisch werk van
Martina Gilet (B). Ook zij werkt met houtsnede om impressies van
water en groen weer te geven.
Agnieska Kapeluc (Polen) gebruikt stoffen als basis voor haar grafisch
werk dat ze afdrukt op diverse materialen, onder meer canvas.
De schilderijen van Aïda Kazarian (B) zijn composities die ze maakt
met haar vingerafdrukken.
Liesbeth Marit (B) toont foto's gecombineerd met kleurrijke papiersculpturen
en videowerk.
De schilderijen van Elsbieta Stasiuk (B) zijn ondoorschijnend,
waarbij bepaalde vormen verschijnen en andere dan weer opgeslorpt worden.
Angelique Van Wesemael uit Nederland presenteert groot figuratief
werk in houtsnede.
Pascaline Wollast (B) tenslotte toont een aantal grote werken in
keramiek. Ze zegt over haar werk: "het werk van de kunstenaar is het verhaal
van de menselijke vrijheid te vertellen".
De tentoonstelling loopt van 26 november 2004 tot en met 16 januari
2005
Organisatie & info : De Markten met medewerking van de Vlaamse Gemeenschapscommissie,
het Brussels Hoofdstedelijk Gewest en de stad Brussel.
|
overzicht |
|
Grens/Frontiere
|
|
"Wij willen het land in om het verhaal van de grens van glas te vertellen voordat het te laat is" (Carlos Fuentes, |
Grenzen betekenen in deze tijd afschuw en haat, en tegelijk verlangen
en troost. Het is een gegeven dat in dagen van wanhoop en angst mensen
tot nadenken stemt, in één of andere richting, maar steeds met het oog
op een ongekende en onkenbare toekomst. Het is een gegeven dat dankbaar
is voor kunstenaars, schrijvers, filosofen… om mee te werken, om te duiden
in hun benadering van het heden en hun omgeving. En daardoor geeft dit
gegeven houvast aan ieder - en dat zijn wij allen - die vandaag als verantwoordelijk
wereldburger wil en moet nadenken over waar we naartoe gaan.
Vandaar dat in de voorbije maanden een aantal mensen - schrijvers, filosofen,
choreografen, kunstenaars - werd uitgenodigd om te werken aan het thema
grens; om het thema te benaderen, ingekleurd vanuit de individuele beleving.
Het gaat hier dus zeker niet over de invulling "landsgrens": grens is
ook het bepalende tussen aarde en niet-aarde, tussen leven en dood, tussen
actie en rust.
Bijvoorbeeld: "Quoi de frontières quant à la mort? Des frontières de la
vérité et des frontières de la propriété? C'est au voisinage de cette
question que nous allons rôder. En contrebandiers". (Jacques Derrida,
uit 'd'Agories').
Deelnemende kunstenaars
Annick Blavier (B) / Felten-Massinger (B) / Maria Flores (Uruguay) / Boris
Lehman (B) / Helena Sidiropoulos (B), Peter Lemmens (B) & Mark Luyten
(B) / David Tremlett (GB) / Bob Verschueren (B).
Vernissage op donderdag 11 december om 19u.
Om 20u30: performance "Delay" van Franck Beaubois.
Openingsuren
Van vrijdag 12 december 2003 tot en met zondag 25 januari 2004
Op zaterdag 13 december 2003,
19u.: performance "Niks" van Florence Corin en
om 20u: projectie van films van Boris Lehman.
Inkom: 4/3 € (tentoonstelling inbegrepen).
Op donderdag 15 januari 2004
20u: performance "Delay" van Franck Beaubois en "Niks" van Florence Corin.
Inkom: gratis
|
overzicht |
|
Vanitas
 |
Vernissage De Markten Open
Organisatie en informatie: |
De tentoonstellingszalen van De Markten, Oude Graanmarkt 5, 1000 Brussel worden binnenkort, na vier lange jaren renovatiewerken, heropend. Er werd gekozen voor een functionele renovatie, met zorg voor veiligheid en gebruikscomfort. Tegelijk werd aandacht besteed aan het behoud van het oorspronkelijke industriële karakter.
Voor de heropeningstentoonstelling van de Markten werd het thema "Vanitas"
gekozen, in een dubbele betekenis.
Vanitas is in de kunst een "voorstelling waarop voorwerpen zijn weergegeven
die aan de dood herinneren : schedel, zandloper, beenderen etc.
" Maar Vanitas is ook bekend in de Latijnse uitdrukking "Vanitas Vanitatum
et omnia vanitas": "ijdelheid der ijdelheden, alles is ijdelheid", woorden
uit Prediker die verwijzen naar vergankelijkheid.
In de werken die worden gepresenteerd in deze tentoonstelling, primeert
de attitude van de kunstenaar op de symbolische betekenis van het oeuvre.
Het is in het creëren zelf dat de relatie ligt van de persoon tot de tijd
en tot het eigen bestaan. Het is in het heden, tijdens het creëren zelf,
dat de idee levensdrift wordt, waardoor de kracht van het denken de angst
voor de leegte kan weerstaan.
In de tentoonstelling wordt werk gepresenteerd van veertien hedendaagse kunstenaars : Frank J.M.A. Castelyns (B), Jacques Charlier (B), Jean-Pierre Clément(F), Leo Copers (B), Henri Cueco (F), Wim Delvoye (B), Philippe Favier (F), Peter Greenaway (GB), Gérard Titus-Carmel (F), Jean Le Gac (F), Dimitry Orlac (SL), Jean Rustin (F), Jean-Claude Saudoyez (B), Pierre Skira (F).
De tentoonstelling wordt gerealiseerd door De Markten in samenwerking met Paris Art Agence en de gewaardeerde medewerking van de heer Guy Vanhengel, Vlaams en Brussels minister, het Brussels Hoofdstedelijk Gewest, het Bureau van het Brussels Parlement (met bijzondere dank aan eerste ondervooorzitter Jan Beghin), de Vlaamse Gemeenschapscommissie van het Brussels Hoofdstedelijk Gewest, de Stad Brussel en het Ministerie van de Vlaamse Gemeenschap.
|
|
|